New York répond: un souvenir d'un an

Un homme passe devant un mur barré avec les mots «Ce qui est essentiel» peint à la bombe dessus.

Alors que nous marquons le premier anniversaire de l'arrivée de la pandémie COVID à New York, nous prenons un moment pour revenir sur les événements transformateurs de 2020. Notre mission est de capturer et de documenter comment les New-Yorkais ont répondu aux défis de notre temps. , que ce soit il y a 100 ans ou aujourd'hui. Au cours des 12 prochains jours, nous partagerons avec vous quelques mots, images et musiques de New-Yorkais réagissant aux crises de l'année écoulée - non seulement le virus, mais aussi l'injustice raciale et les bouleversements économiques.   

Nous commençons avec Wynton Marsalis, icône du jazz et figure emblématique de New York, interprétant un mouvement de sa nouvelle œuvre, Democracy Suite , dans une Rose Hall vide. Alors que la veillée numérique se poursuit, nous entendrons les témoignages des commissaires d'exposition et des jurés, issus de tous les horizons, qui ont contribué à raconter cette histoire à travers les yeux, les mots et les objectifs de centaines de New-Yorkais, préservant ainsi ces récits pour les générations futures.

Cet hommage à New York et aux New-Yorkais nous invite tous à explorer et à réfléchir avec nous sur tout ce que nous avons perdu, tout ce que nous avons vécu, tout ce que nous avons appris, et à explorer ensemble la voie à suivre. 

Partagez vos réflexions et vos expériences avec nous sur @MuseumofCityNY , explorez l' exposition en ligne et venez nous rendre visite au 1220 Fifth Avenue.


 La veillée numérique se poursuit

Du 2 au 13 mars, les commissaires d'exposition et les jurés qui ont travaillé à la sélection des images et des objets de l'exposition New York Responds reviennent sur ces œuvres et sur les événements transformateurs de 2020.

Jour 2, 2 mars 2021

Un groupe de travailleurs médicaux se tient debout l'un l'autre portant des EPI, notamment des masques, des écrans faciaux et des blouses.
Nina Westervelt, Lenox Health Greenwich Village, 7 h, 29 avril 2020, avec l'aimable autorisation du photographe

Le juré Rick Chavolla partage ses réflexions sur la photographie de Nina Westervelt:

« Notre ville de New York est profondément ancrée dans les quartiers, les liens communautaires étroits et l'entraide, contrairement à certaines idées reçues en dehors de la ville. Nous habitons dans le West Village, à quelques pas de l'hôpital Lenox Health, et chaque soir à 7h, nous exprimions notre plus profonde gratitude à tous les soignants qui se dévouaient sans compter. Nous partagions nos prières et notre douleur face à la perte d'amis et de voisins. Nous partagions tout ce que nous pouvions lorsque des êtres chers nous ont quittés, conscients que les infirmières et les médecins vivaient cette tragédie au quotidien. Nous ressentons leur soutien et espérons pouvoir leur témoigner notre reconnaissance, car leur travail n'est toujours pas reconnu à sa juste valeur . »

Photographie de Rick Chavolla dans un parc public assis ou à genoux devant un groupe de tulipes rouges et violettes
Gracieuseté de Rick Chavolla
Rick Chavolla, juré pour notre exposition New York répond, a été vice-doyen à l'Université de Yale, dirigeant le Native American Cultural Center et le Latina / o Cultural Center. Après Yale, il a été directeur associé du Center for Racial and Ethnic Equity à l'American Council on Education à Washington DC Plus récemment, Chavolla a dirigé le Center for Multicultural Education and Programs de NYU et est maintenant consultant en éducation. Il est également actuellement président du conseil d'administration de l'American Indian Community House de New York et du conseil d'administration du Comité des ONG des Nations Unies sur les droits des peuples autochtones.

 

Jour 3, 3 mars 2021

[Un repas de l'école locale et une miche de pain au levain]
Garnison du ruisseau. [Un repas de l'école locale et une miche de pain au levain] 25 avril 2020. Gracieuseté du photographe.

La jurée Sarah Thankam Mathews répond:

À l'automne 2020, deux millions de New-Yorkais étaient en situation d'insécurité alimentaire. L'expression « insécurité alimentaire » est un jargon technique qui masque la réalité sous-jacente : « J'ai faim, mon enfant a faim ; nous ne savons pas quand cela changera. » La ville de New York a alloué 25 millions de dollars à la lutte contre cette pénurie engendrée par la pandémie, et ces ressources ont pris diverses formes, notamment la distribution de repas comme celui-ci, disponibles dans les écoles. La photographie de Brook Garrison m'a profondément touchée. Elle capture tant de choses : les réalités de la parentalité en temps de pandémie, la pauvreté des repas proposés à la plupart des adultes et des enfants, les efforts louables pour faire du pain au levain, alors en vogue, et la précarité dans laquelle tant d'entre nous se sont retrouvés.

Les gens ont besoin de produits d'épicerie, pas simplement de repas; les gens méritent une nourriture culturellement résonnante et nutritive, pas une série interminable de déjeuners scolaires, dont le contenu est davantage déterminé par les intérêts de l'agrobusiness que par le bien-être de tout enfant qui mange. Lors de l'organisation du travail d'entraide de Bed-Stuy Strong, il est devenu très vite évident à quel point les besoins communautaires non satisfaits en matière de nourriture étaient vastes et non satisfaits, et à quel point nos systèmes d'approvisionnement bien avant 2020 étaient précaires et inéquitables.  

Le manque documenté dans cette image a également eu sa propre réponse de la communauté. Du Bronx à Bed-Stuy, des groupes d'entraide organisés par des personnes ordinaires engagées à prendre soin les uns des autres ont tenté de s'engager dans la lutte contre la faim dans la communauté, centrant la souveraineté alimentaire et la dignité humaine. Queens Mutual Aid a distribué du masoor dal, du riz et une large gamme de produits et d'épices aux membres de la communauté pendant le Ramadan. Chez Bed-Stuy Strong, nous nous sommes associés à Brooklyn Packers, une coopérative de travailleurs appartenant à des Noirs, pour livrer une semaine d'épicerie qui a aidé à nourrir plus de 20,000 XNUMX habitants de Brooklyn. Nous nous gardons en sécurité; nous veillons à ce que nous soyons soignés, ont répété les organisateurs à maintes reprises, laissant de côté le non-dit, personne d'autre ne le fera. 

Ce ne sera pas la dernière pandémie que nous traverserons. Ce que nous faisons maintenant pour nous préparer à la prochaine crise, à la prochaine récession, à la prochaine récession économique est d'une importance capitale. Nos systèmes alimentaires et notre culture sont défaillants et non durables. Encore une fois : cette photographie témoigne de ce que la ville la plus puissante du pays le plus riche du monde était capable d'offrir à sa population en matière de sécurité et de nourriture. Puisse notre indignation face à cette situation être le moteur d'un avenir différent et plus équitable.

Portrait de Sarah Thankam Mathews
Avec l'aimable autorisation de Sarah Thankam Mathews
Sarah Thankam Mathews est une écrivaine et militante qui a grandi en Inde et à Oman et est maintenant basée à Brooklyn. Elle a reçu des bourses de l'Iowa Writers Workshop et de l'Asian American Writers Workshop. Elle a travaillé à venir dans Best American Short Stories 2020, édité par Curtis Sittenfeld. Elle s'est organisée autour du changement climatique, de l'immigration et de l'entraide, et est la fondatrice du réseau d'entraide Bed-Stuy Strong.   


Jour 4, 4 mars 2021

Les mots «Be Well» sont illuminés sur le chapiteau de l'Apollo Theatre à Harlem. Des lumières bleues et rouges sont projetées sur le bâtiment.
Ruben Natal-San Miguel, [«Be Well» sur le chapiteau du théâtre Apollo], non daté, avec l'aimable autorisation du photographe

Le juré Kurt Boone réfléchit à l'image de Ruben Natal-San Miguel:

« J'ai trouvé que la photographie du message « PRENDEZ-VOUS BIEN » sur le fronton du théâtre Apollo, un monument emblématique de New York, avait une signification profonde à plusieurs égards, reflétant la crise de la COVID-19 à New York. Sur ordre du maire, du gouverneur et des autorités sanitaires, les théâtres de la ville ont été fermés à toute activité de divertissement. De plus, une crise sanitaire majeure touche toute la ville : diffuser le message « PRENDEZ-VOUS BIEN » à tous ceux qui passent devant le théâtre. »

Kurt Boone, New York répond juré, se dresse sur un pont ou un viaduc avec l'horizon de New York derrière lui
Gracieuseté de Kurt Boone
Kurt Boone est un auteur et photographe de rue. Il a documenté les cultures de rue de New York pendant plus de 30 ans. Ses livres comprennent Subway Beats: Célébrer les amuseurs publics de New York; Asphalt Warrior: L'histoire du messager le plus rapide de New York; Culture de l'art des aérosols: une journée au Graffiti Hall of Fame; et à venir Fresh Plywood NYC: les artistes se lèvent à l'ère des vies noires comptent. 


Jour 5, 5 mars 2021

Les partisans d'une marche Black Lives Matter à l'occasion de l'anniversaire de Breonna Taylor
Erica Lansner. [Défenseurs d'une marche Black Lives Matter à l'occasion de l'anniversaire de Breonna Taylor], 5 juin 2020. Gracieuseté du photographe.

La jurée Cheryl Cohen Effron partage ses réflexions sur la photo d'Erica Lasner:

« La photographie des soignants observant les manifestations du mouvement Black Lives Matter à travers une vitre résume pour moi les multiples facettes de la crise de la COVID : un système de santé épuisé mais optimiste, la gloire et l’humanité des travailleurs en première ligne, l’absence de vie de rue telle que nous la connaissons, mais ces rues transformées en toile de fond pour les manifestations ; la centralité et pourtant l’anachronisme du maintien de l’ordre traditionnel, illustrés par les sirènes de la voiture de police aperçues à l’envers dans le reflet, et, peut-être plus significativement encore, la façon dont nous avons tous, pendant des mois et des mois, regardé le monde à travers une vitre. »

Portrait de Cheryl Cohen Effron
Gracieuseté de Cheryl Cohen Effron
Cheryl Cohen Effron a eu une longue carrière dans le réaménagement d'entrepôts vacants à New York en centres de fabrication et de production dynamiques, notamment The Falchi Building, The Factory (Long Island City) et Chelsea Market. Elle a siégé au conseil d'administration de plus de 30 organisations à but non lucratif à travers New York et récemment en tant que membre de la Commission d'urbanisme de New York. Elle est cofondatrice et présidente de Greater NY, présidente de la Charles H. Revson Foundation, trésorière de la Brookings Institution, conseillère principale de Tishman Speyer Properties et co-animatrice du podcast Greater. 


Jour 6, 6 mars 2021

Un homme est assis sur un lit torse nu, face à sa fenêtre avec une unité de climatisation installée.
Neil Kramer. "Quarantaine dans le Queens, jour 119." 11 juillet 2020. Gracieuseté du photographe

La jurée Amanda Johnson réfléchit à l'image de Niel Kramer:

En mars 2020, je revenais tout juste de Houston, au Texas, où j'avais organisé une petite exposition avec des membres de ma promotion. Nous étions ravis du succès de notre exposition et de notre travail acharné. Je me sentais de nouveau inspirée pour créer, nouer des liens avec des membres de la communauté artistique en dehors de mon cercle habituel et construire mon avenir. Tout cela me paraissait possible. En visitant l' exposition « New York Responds » au Musée de la Ville de New York fin 2020, je me suis retrouvée plongée dans les premiers jours du confinement. La photographie « Quarantine in Queens, Day 119 » de Neil Kramer m'a rappelé le profond isolement qui avait suivi ce voyage si important. Pendant une durée indéterminée, nous devions nous couper de ceux qui nous donnaient des repères : famille, amis, ou même un inconnu croisé dans la rue.

Tous les aspects de notre vie sociale, tels que nous les connaissions, se sont brutalement arrêtés. Du jour au lendemain, je passais des trajets en métro (ligne 6) du Bronx à Union Square, des promenades dans Greenwich Village, des cours, des visites de musées, des discussions autour d'une bière belge dans un bar près de l'université, aux heures passées devant un écran d'ordinateur, plus de six heures par jour. En découvrant « Quarantaine dans le Queens, jour 119 » lorsque New York Responds a ouvert ses portes, et même maintenant en regardant cette image, je revis ces jours où, seule dans mon lit, je ne savais plus quoi faire et trouvais un peu de réconfort en regardant le monde tourner autour de moi par la fenêtre. À ces moments-là, tout semblait plus calme, plus lent : le chant des oiseaux, les allées et venues des travailleurs essentiels. Assise à ma fenêtre, je regardais le monde tourner, jour après jour, et il n'y avait rien à voir.

Portrait noir et blanc d'Amanda Johnson
Gracieuseté d'Amanda Johnson
Amanda Johnson est une artiste et photographe basée dans le South Bronx. Elle est membre du JustOne Collective, rédactrice en chef de Copper Magazine et cofondatrice de The Pandemic Archive. Johnson a obtenu une maîtrise en photographie de la Parsons School of Design. Elle a exposé à la Ghost Gallery, El Rincon Social en participation avec Photofest Houston et Photoville à New York. À l'international, elle est présentée au Pingyao International Photography Festival en Chine et à Platform L en Corée.


Jour 7, 7 mars 2021

Une femme regarde par la fenêtre une issue de secours et la rue en contrebas.
Lynette Rojas. Mamá Durante COVID-19 (maman pendant COVID-19) 11 mai 2020. Avec l'aimable autorisation de la Queens Public Library.

Monxo López, boursier postdoctoral de la Fondation Andrew W. Mellon du Musée, répond:

« Mon émission préférée, c'est regarder par la fenêtre. À New York, nombre de fenêtres offrent un spectacle digne d'un drame, d'une comédie, ou des deux. La plupart des gens seraient bouleversés par une scène qui, pour les New-Yorkais, est tout à fait normale. Sur cette photo, le spectacle est terminé ; ça me brise le cœur. Regarder par la fenêtre et ne rien voir se passer, personne, aucune activité, personne qui traverse n'importe où ; c'est étrange et un peu traumatisant. Cela me rappelle cette nouvelle série que nous avons tous dû subir pendant de très longues semaines : personne dehors, rien ne se passe dans la rue, pas d'agitation, pas de blagues, pas de jeux, pas de musique. L'isolement était intense ; tant de morts et l'impossibilité d'être ensemble. Nous sommes tous confrontés à la mort en permanence, mais aucun d'entre nous n'était préparé à ce genre d'isolement. Je ne peux pas voir le visage de la femme sur la photo, mais je pense qu'elle pleure. »

Un homme est assis sur les marches d'un bâtiment en grès brun
Gracieuseté de Monxo López
Monxo López est un chercheur, un éducateur, un cartographe et un activiste urbain basé dans le South Bronx. Il est actuellement boursier de la Fondation Mellon au Musée de la ville de New York et boursier de cartographie au Design Trust for Public Spaces. Il est également membre fondateur de Le sud du Bronx s'unit (une organisation locale de justice environnementale), ainsi qu’un membre fondateur et membre du conseil Mott Haven / Port Morris Community Land Stewards, le Community Land Trust local. López est titulaire d'un doctorat. en sciences politiques du CUNY's Graduate Center. Il a grandi à Porto Rico et vit actuellement à Mott Haven, dans le South Bronx.

 

Jour 8, 8 mars 2021

Illustration en contreplaqué créée pendant la pandémie COVID-19 et les soulèvements de la justice raciale en 2020. Les mains liées, bordées de noir sur fond blanc, se tendent vers le haut. Les mots «Esperanza» et «Hope» apparaissent au-dessus et en dessous.
Fabio Esteban Amador. Esperanza (espoir). 20 juin 2020. Peinture aérosol et peinture acrylique sur contreplaqué. Gracieuseté de l'artiste et SoHo Broadway Initiative.

Maria Teresa Rico, membre du personnel du musée, partage ses réflexions sur l'image d'Amador:

« Le panneau de contreplaqué peint, orné des mots « esperanza » et « espoir », a attiré mon attention. Inutile de vous dire que nous avons traversé une année difficile. Plus que tout, nous avons besoin d’espoir en ce moment. L’espoir et la conviction que cette période difficile passera et que tout ira mieux. Malgré les nombreux événements tragiques, nous avons aussi vu des gens faire de leur mieux pour s’entraider et se soutenir mutuellement, malgré tous ces conflits. Cette œuvre me rappelle qu’il y a du bon dans les moments difficiles . »

Portrait de Maria Terea Rico
Gracieuseté de Maria Teresa Rico
Originaire de Colombie, Maria Teresa Rico a travaillé comme gardienne junior ici au Musée pendant quatre ans. 

 

Jour 9, 9 mars 2021

Plan d'installation de "New York répond: les six premiers mois", montrant un socle avec quatre masques faciaux aux motifs variés.
Brad Farwell / MCNY

Dennis Diaz, membre du personnel du musée, donne son avis sur les objets exposés à New York. Réponse :

« C'est difficile de n'en choisir qu'une. J'adore le sport, alors la sculpture en contreplaqué de Colin Kaepernick m'a particulièrement touché. Mais je crois que c'est le socle avec tous les masques qui m'a le plus marqué. J'ai perdu 33 amis et membres de ma famille à cause de la COVID-19. La grand-mère de mon cousin est tombée malade en mars 2020, au début de la pandémie. Si nous avions su à ce moment-là combien il était important de porter un masque, les choses auraient pu être différentes. »

J'apprécie que cette exposition prenne en compte ce qui est arrivé aux personnes de couleur. Nous avons été oubliés. Nous avons été les plus durement touchés et nous avons été laissés dans l'ignorance. Il faut que cela se sache. Ce week-end, un groupe de scouts a visité la galerie. Les enfants posaient beaucoup de questions : d'où vient le virus ? Les policiers sont-ils bons ou mauvais ? Il est important que ce soit un lieu où les gens puissent comprendre l'impact de la pandémie.

Portrait de Dennis Diaz
Gracieuseté de Dennis Diaz
Dennis Diaz est un gardien principal. Il est originaire de New York qui a grandi juste en face de Central Park du musée et travaille ici depuis dix ans.

 

Jour 10, 10 mars 2021

Un chauffeur de bus portant un masque est assis au volant d'un bus, le poing légèrement levé.
Teressa Marie Valla. "Yeux absolument essentiels." 18 juin 2020. Avec l'aimable autorisation de Teressa Marie Valla.

Le juré Rohit Aggarwala partage ses réflexions sur cette image:

« L’une des œuvres de l’ exposition New York Responds qui me touche particulièrement est « Absolutely Essential Eyes » , une photographie d’un chauffeur de bus sur la 79e Rue, à Manhattan. Plus d’une centaine d’employés de la MTA sont décédés de la COVID-19 en 2020, et le travail de tout le personnel de la MTA a été crucial pour permettre au reste de la ville – hôpitaux, supermarchés, entrepôts, aides-soignants, etc. – de continuer à fonctionner et à assurer leurs services essentiels. Le regard souriant du chauffeur et son geste de force témoignent d’une admirable combinaison de courage, de détermination et de bienveillance, reflétant le meilleur de New York. »

Portrait de Rohit Aggarwala
Gracieuseté de Rohit Aggarwala
Rohit Aggarwala est codirecteur d'Urban Systems chez Sidewalk Labs, la filiale de technologie urbaine d'Alphabet. Il est surtout connu comme le premier directeur de la planification à long terme et de la durabilité à New York, où il a dirigé le développement du PlaNYC du maire Bloomberg. Il est titulaire d'un doctorat. en histoire américaine de l'Université de Columbia. 

Jour 11, 11 mars 2021

Une femme portant un masque facial se tient dans la galerie de l'exposition «New York Responds», regardant l'une des œuvres exposées sur les socles mis en place dans tout l'espace.

La registraire associée du musée, Madeline Hazelwood, répond à l'image de Karen Zusman:

« Cette image m'a frappée dès les premières étapes de l'élaboration de New York Responds . Pour moi, elle évoque la capacité à trouver de petits moments de joie dans une période par ailleurs angoissante et traumatisante, et le temps perdu ou gagné en famille. »

Aller à la plage pendant l'été a toujours été un rituel pour moi. Cette sensation ressentie en rentrant dans le train à la fin d'une longue journée, l'épuisement s'installe dans vos membres, la peau sur le nez et les épaules serrée et juste un peu rouge de leur temps au soleil, vos orteils graveleux avec du sable, votre sac de plage plus léger de toutes les collations distribuées à des amis et à des voisins qui se prélassent avec des serviettes - c'est un sentiment partagé par de nombreux New-Yorkais et qui a beaucoup manqué à l'été 2020. 

L'amour qui unit ce père et ce fils transparaît si clairement dans cette image que j'ai aspiré à renouer physiquement avec ma propre famille, à des milliers de kilomètres de là, isolée chez elle. Cela me rappelle mes journées d'enfance à la plage, flottant doucement sur l'eau salée, toujours rassuré de savoir que les mains d'un être cher étaient à portée de main.


Jour 12, 12 mars 2021

 Masques séchant sur l'évier de ma cuisine
Arlene Schulman. "Une nouvelle norme. Les masques sèchent sur l'évier de ma cuisine." 13 juillet 2020. Gracieuseté du photographe.

Chie Miyajim, productrice numérique au Musée, réfléchit sur l'image d'Arlene Schulman:

"Être témoin de la controverse sur les mandats de masque à l'époque d'une pandémie historique a été pour moi une véritable expérience américaine. Dans mon pays d'origine, le Japon, nous portons des masques depuis des lustres, pour nous protéger les uns les autres même d'un rhume banal, et personne ne conteste les raisons.

Mais ici, en même temps, les masques sont devenus un moyen d'être créatif et de s'exprimer dans le temps socialement éloigné. C'est nouveau pour moi et j'adore ça. Nous avons connu une grave pénurie d'EPI et le lavage des masques réutilisables fait désormais partie de nos vies.

C'est une corvée supplémentaire, mais je pense que cela fera une grande différence si nous continuons à porter nos masques. J'ai choisi cette image en espérant que tout le monde reste en sécurité
." 


Jour 13, 13 mars 2021

[Un camion de restauration proposant des repas Iftaar gratuits depuis la fermeture des mosquées en raison du COVID]
Tracy Scott. [Un camion de restauration offrant des repas Iftar gratuits depuis la fermeture des mosquées] 30 avril 2020. Courtesy Center for Brooklyn History.

Azra Dawood, la boursière postdoctorale de la Fondation Andrew W. Mellon du Musée, répond:

Je considère la cuisine de rue comme un élément essentiel de la vie urbaine. À New York, les chariots métalliques caractéristiques et les vendeurs qui les animent occupent – ​​semble-t-il – presque tous les coins de rue. Du moins, c'était le cas avant leur apparition. Je ne connais ni le vendeur (à peine visible à droite) ni le coin de rue photographié, mais l'image est emblématique de la culture et de l'économie liées à la vente ambulante. Par ailleurs, si l'on en croit la note du photographe, elle évoque une communauté particulière : les musulmans de Coney Island.

BREAK FAST - cela peut ressembler à une faute d'orthographe du petit-déjeuner, un écart laissé par erreur entre K et F. Mais au lieu de cela, le signe fait référence à l'acte de manger à la fin d'une longue journée de jeûne à Ramzan / Ramadan. Le jeûne - et les traditions qui l'entourent - sont souvent caractérisés par la prière communautaire, des aliments spéciaux et des rassemblements animés, mais le signe nous dit que l'année dernière les mosquées n'offraient plus de repas d'iftar, le chariot semble donc avoir été réutilisé pour ce travail, distribuant des hot dogs halal, des côtelettes d'agneau avec du riz, du falafel sur du riz et d'autres aliments. Un panneau en bas à gauche nous indique que le chariot est dédié à la mémoire d'une femme - Mahmooda Shaheen - et de tous ceux qui ont été perdus à cause du COVID-19. Pour moi, l'image parle des sacrifices que tant de gens ont consentis pour lutter contre le virus, changeant la façon dont les traditions sont généralement observées et fermant temporairement des espaces communs importants tels que les mosquées. Il parle également des vies et des moyens de subsistance menacés.

D'après des données publiées l'an dernier, un tiers à la moitié des restaurants de New York étaient menacés de fermeture. Ces chiffres ne prennent probablement pas en compte les vendeurs ambulants, mais ces derniers rencontrent eux aussi des difficultés. Selon les rapports, New York compte environ 20 000 vendeurs de nourriture de rue, pour la plupart des immigrés. L'obtention d'une licence est complexe et de nombreux vendeurs reçoivent des contraventions. La pandémie a aggravé la situation. Un projet de loi, adopté en janvier, pourrait résoudre le problème en augmentant le nombre de permis légaux disponibles et en permettant ainsi à davantage de vendeurs de bénéficier d'une aide fédérale en période de crise.

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