New York répond: un souvenir d'un an

Un homme passe devant un mur barré avec les mots «Ce qui est essentiel» peint à la bombe dessus.

Alors que nous marquons le premier anniversaire de l'arrivée de la pandémie COVID à New York, nous prenons un moment pour revenir sur les événements transformateurs de 2020. Notre mission est de capturer et de documenter comment les New-Yorkais ont répondu aux défis de notre temps. , que ce soit il y a 100 ans ou aujourd'hui. Au cours des 12 prochains jours, nous partagerons avec vous quelques mots, images et musiques de New-Yorkais réagissant aux crises de l'année écoulée - non seulement le virus, mais aussi l'injustice raciale et les bouleversements économiques.   

Nous commençons par Wynton Marsalis, un new-yorkais et icône du jazz par excellence, interprétant un mouvement de sa nouvelle pièce, Suite Démocratie, dans une Rose Hall vide. Alors que la veillée numérique se poursuit, nous entendrons les conservateurs et les jurés de nombreux horizons qui ont contribué à raconter l'histoire à travers les yeux, les mots et les lentilles de centaines de New-Yorkais, préservant ces histoires pour les générations futures. 

Cet hommage à New York et aux New-Yorkais nous invite tous à explorer et à réfléchir avec nous sur tout ce que nous avons perdu, tout ce que nous avons vécu, tout ce que nous avons appris, et à explorer ensemble la voie à suivre. 

Partagez vos pensées et vos expériences avec nous à @MuseumofCityNY, explore le exposition en ligne, et visitez-nous au 1220 Fifth Avenue.


 La veillée numérique se poursuit

Du 2 au 13 mars, les conservateurs et jurés qui ont travaillé à la sélection des images et des objets de l'exposition New York répond réfléchissez à ces travaux et aux événements transformateurs de 2020. 

Jour 2, 2 mars 2021

Un groupe de travailleurs médicaux se tient debout l'un l'autre portant des EPI, notamment des masques, des écrans faciaux et des blouses.
Nina Westervelt, Lenox Health Greenwich Village, 7 h, 29 avril 2020, avec l'aimable autorisation du photographe

Le juré Rick Chavolla partage ses réflexions sur la photographie de Nina Westervelt:

"Notre ville de New York est tellement axée sur les quartiers, les liens communautaires étroits et le soutien les uns aux autres, ce qui est contraire à certaines perceptions courantes que les gens en dehors de la ville ont. Nous vivons dans le West Village, à seulement quelques pâtés de maisons de Lenox Health et à 7 heures tous les soirs, nous avons remercié le plus sincèrement tous les travailleurs qui ont servi les gens de manière si désintéressée. Nous avons partagé nos prières alors que nous partagions notre chagrin face à la perte mutuelle d'amis et de voisins. Nous avons partagé tout ce que nous pouvions lorsque des êtres chers passaient dans le monde à venir tout en partageant la compréhension que les infirmières et les médecins vivaient cette tragédie intimement à chaque heure de chaque jour. Nous pouvons sentir l'étreinte de ces infirmières et espérer trouver des moyens de redonner l'étreinte à ces professionnels, qui ne sont toujours pas valorisés comme ils devraient l'être.."

Photographie de Rick Chavolla dans un parc public assis ou à genoux devant un groupe de tulipes rouges et violettes
Gracieuseté de Rick Chavolla
Rick Chavolla, juré pour notre exposition New York répond, a été vice-doyen à l'Université de Yale, dirigeant le Native American Cultural Center et le Latina / o Cultural Center. Après Yale, il a été directeur associé du Center for Racial and Ethnic Equity à l'American Council on Education à Washington DC Plus récemment, Chavolla a dirigé le Center for Multicultural Education and Programs de NYU et est maintenant consultant en éducation. Il est également actuellement président du conseil d'administration de l'American Indian Community House de New York et du conseil d'administration du Comité des ONG des Nations Unies sur les droits des peuples autochtones.

 

Jour 3, 3 mars 2021

[Un repas de l'école locale et une miche de pain au levain]
Garnison du ruisseau. [Un repas de l'école locale et une miche de pain au levain] 25 avril 2020. Gracieuseté du photographe.

La jurée Sarah Thankam Mathews répond:

"Deux millions de New-Yorkais étaient en situation d'insécurité alimentaire à l'automne 2020. «Insécurité alimentaire» est une phrase technique fluorescente, obscurcissant la déclaration sous-jacente: «J'ai faim, mon enfant a faim; nous ne savons pas quand cela va changer». La ville de New York a alloué 25 millions de dollars pour lutter contre cette pénurie due à la pandémie, et ses ressources ont pris de nombreuses formes, y compris des repas comme celui-ci, disponibles pour le ramassage dans les écoles. La photographie de Brook Garrison a frappé mon cœur. Il capte tant de choses, les textures de la parentalité pandémique, la rareté des repas offerts à la plupart des adultes et des enfants, la vaillante tentative de cuisson au levain en vogue à l'époque, la précarité dans laquelle beaucoup d'entre nous se trouvaient.  

Les gens ont besoin de produits d'épicerie, pas simplement de repas; les gens méritent une nourriture culturellement résonnante et nutritive, pas une série interminable de déjeuners scolaires, dont le contenu est davantage déterminé par les intérêts de l'agrobusiness que par le bien-être de tout enfant qui mange. Lors de l'organisation du travail d'entraide de Bed-Stuy Strong, il est devenu très vite évident à quel point les besoins communautaires non satisfaits en matière de nourriture étaient vastes et non satisfaits, et à quel point nos systèmes d'approvisionnement bien avant 2020 étaient précaires et inéquitables.  

Le manque documenté dans cette image a également eu sa propre réponse de la communauté. Du Bronx à Bed-Stuy, des groupes d'entraide organisés par des personnes ordinaires engagées à prendre soin les uns des autres ont tenté de s'engager dans la lutte contre la faim dans la communauté, centrant la souveraineté alimentaire et la dignité humaine. Queens Mutual Aid a distribué du masoor dal, du riz et une large gamme de produits et d'épices aux membres de la communauté pendant le Ramadan. Chez Bed-Stuy Strong, nous nous sommes associés à Brooklyn Packers, une coopérative de travailleurs appartenant à des Noirs, pour livrer une semaine d'épicerie qui a aidé à nourrir plus de 20,000 XNUMX habitants de Brooklyn. Nous nous gardons en sécurité; nous veillons à ce que nous soyons soignés, ont répété les organisateurs à maintes reprises, laissant de côté le non-dit, personne d'autre ne le fera. 

Ce ne sera pas la dernière pandémie que nous vivons. Ce que nous faisons maintenant pour nous préparer à la prochaine panne, à la prochaine dépression économique, à la prochaine crise importe profondément. Nos systèmes alimentaires et notre culture sont brisés et non durables. Encore une fois: c'est une photographie qui capture ce que la ville la plus puissante du pays le plus riche du monde a pu offrir à ses habitants comme sécurité et nourriture. Puisse notre rage à ce sujet être le carburant de la fusée pour un avenir modifié et équitable.

Portrait de Sarah Thankam Mathews
Avec l'aimable autorisation de Sarah Thankam Mathews
Sarah Thankam Mathews est une écrivaine et militante qui a grandi en Inde et à Oman et est maintenant basée à Brooklyn. Elle a reçu des bourses de l'Iowa Writers Workshop et de l'Asian American Writers Workshop. Elle a travaillé à venir dans Best American Short Stories 2020, édité par Curtis Sittenfeld. Elle s'est organisée autour du changement climatique, de l'immigration et de l'entraide, et est la fondatrice du réseau d'entraide Bed-Stuy Strong.   


Jour 4, 4 mars 2021

Les mots «Be Well» sont illuminés sur le chapiteau de l'Apollo Theatre à Harlem. Des lumières bleues et rouges sont projetées sur le bâtiment.
Ruben Natal-San Miguel, [«Be Well» sur le chapiteau du théâtre Apollo], non daté, avec l'aimable autorisation du photographe

Le juré Kurt Boone réfléchit à l'image de Ruben Natal-San Miguel:

"J'ai senti que la photographie du message "BE WELL" sur le chapiteau de l'Apollo Theatre, un monument de New York, avait une signification percutante de plusieurs façons qui reflète la crise du COVID-19 à New York. Sous la direction du maire, du gouverneur et des responsables de la santé, les théâtres de la ville ont été fermés à tout divertissement. Deuxièmement, il y a une crise de santé de la vie ou de la mort qui couvre toute la ville: faire passer le message pour toutes les personnes qui passent au théâtre à "BE WELL"."   

Kurt Boone, New York répond juré, se dresse sur un pont ou un viaduc avec l'horizon de New York derrière lui
Gracieuseté de Kurt Boone
Kurt Boone est un auteur et photographe de rue. Il a documenté les cultures de rue de New York pendant plus de 30 ans. Ses livres comprennent Subway Beats: Célébrer les amuseurs publics de New York; Asphalt Warrior: L'histoire du messager le plus rapide de New York; Culture de l'art des aérosols: une journée au Graffiti Hall of Fame; et à venir Fresh Plywood NYC: les artistes se lèvent à l'ère des vies noires comptent


Jour 5, 5 mars 2021

Les partisans d'une marche Black Lives Matter à l'occasion de l'anniversaire de Breonna Taylor
Erica Lansner. [Défenseurs d'une marche Black Lives Matter à l'occasion de l'anniversaire de Breonna Taylor], 5 juin 2020. Gracieuseté du photographe.

La jurée Cheryl Cohen Effron partage ses réflexions sur la photo d'Erica Lasner:

"La photographie des travailleurs de la santé qui regardent les manifestations du BLM à travers la vitre résume pour moi les nombreuses facettes de la crise du COVID: un système de santé épuisé mais optimiste, la gloire et l'humanité des travailleurs de première ligne, l'absence de vie de rue comme nous le savons elle, mais ces rues comme toile de protestation; la centralité et pourtant l'anachronisme du maintien de l'ordre traditionnel tel qu'illustré par les sirènes de la voiture de police vue à l'envers dans le reflet, et, peut-être le plus significatif, la façon dont nous avons tous pendant des mois et des mois regardé le monde à travers une vitre . "

Portrait de Cheryl Cohen Effron
Gracieuseté de Cheryl Cohen Effron
Cheryl Cohen Effron a eu une longue carrière dans le réaménagement d'entrepôts vacants à New York en centres de fabrication et de production dynamiques, notamment The Falchi Building, The Factory (Long Island City) et Chelsea Market. Elle a siégé au conseil d'administration de plus de 30 organisations à but non lucratif à travers New York et récemment en tant que membre de la Commission d'urbanisme de New York. Elle est cofondatrice et présidente de Greater NY, présidente de la Charles H. Revson Foundation, trésorière de la Brookings Institution, conseillère principale de Tishman Speyer Properties et co-animatrice du podcast Greater. 


Jour 6, 6 mars 2021

Un homme est assis sur un lit torse nu, face à sa fenêtre avec une unité de climatisation installée.
Neil Kramer. "Quarantaine dans le Queens, jour 119." 11 juillet 2020. Gracieuseté du photographe

La jurée Amanda Johnson réfléchit à l'image de Niel Kramer:

"En mars 2020, je venais de rentrer de Houston, TX après avoir organisé une petite exposition avec des membres de ma cohorte. Nous étions ravis du succès de notre émission et de notre travail acharné. Je me suis de nouveau sentie inspirée pour faire de l'art, me connecter avec des membres de la communauté artistique en dehors de mon cercle et me forger un avenir. Ces choses semblaient possibles. Lors de la visite New York répond au Museum of the City de New York fin 2020, je me suis retrouvé rappelé aux débuts de la quarantaine. La photographie "Quarantine in Queens, Day 119" de Neil Kramer m'a rappelé le profond isolement qui a suivi un voyage aussi charnière. Pendant un laps de temps indéfini et inconnaissable, nous étions censés nous séparer des gens qui nous ont ancrés, de la famille, des amis ou d'un étranger que nous avons croisé dans la rue.  

Tous les aspects de notre vie sociale, tels que nous les connaissions, ont été brusquement interrompus. Du jour au lendemain, je me rendais à Union Square depuis le Bronx sur le train 6, me promenant dans Greenwich Village, assistant à des cours, visitant des musées, profitant de conversations et de la bière belge dans un bar près de l'école pour regarder un écran d'ordinateur pour 6+ heures par jour. Alors que je regardais "Quarantaine dans le Queens, jour 119" quand New York répond ouverte et même maintenant en regardant l'image, je revis les jours où j'étais assise dans mon lit seule dans mon appartement, ne sachant pas quoi faire ensuite et trouvant du réconfort alors que je regardais par la fenêtre de mon appartement en regardant le monde tourner autour de moi. Dans ces moments-là, tout semblait plus calme et plus lent, les oiseaux gazouillaient et les travailleurs essentiels marchaient. Je me suis assis à ma fenêtre et j'ai regardé le monde tourner, jour après jour, et il n'y avait rien à voir.

Portrait noir et blanc d'Amanda Johnson
Gracieuseté d'Amanda Johnson
Amanda Johnson est une artiste et photographe basée dans le South Bronx. Elle est membre du JustOne Collective, rédactrice en chef de Copper Magazine et cofondatrice de The Pandemic Archive. Johnson a obtenu une maîtrise en photographie de la Parsons School of Design. Elle a exposé à la Ghost Gallery, El Rincon Social en participation avec Photofest Houston et Photoville à New York. À l'international, elle est présentée au Pingyao International Photography Festival en Chine et à Platform L en Corée.


Jour 7, 7 mars 2021

Une femme regarde par la fenêtre une issue de secours et la rue en contrebas.
Lynette Rojas. Mamá Durante COVID-19 (maman pendant COVID-19) 11 mai 2020. Avec l'aimable autorisation de la Queens Public Library.

Monxo López, boursier postdoctoral de la Fondation Andrew W. Mellon du Musée, répond:

"Mon émission de télévision préférée regarde par la fenêtre. À New York, de nombreuses fenêtres sont un drame ou une comédie de premier ordre, ou les deux. La plupart des êtres humains seraient neurologiquement submergés par une scène de fenêtre qui pour les New-Yorkais est normale. Sur cette photo, le spectacle s'est arrêté; ça me brise le coeur. Regardant par la fenêtre et ne voyant rien se passer, ne voyant personne, aucune activité, personne ne marchait; c'est étrange et un peu traumatisant. Cela me ramène au nouveau spectacle auquel nous avons tous dû rester assis pendant de très longues semaines: personne n'est là-bas, rien ne se passe dans la rue, pas de bousculade, pas de blague, pas de jeu, pas de musique. L'isolement était intense; tant de mort et de ne pas pouvoir être ensemble. Nous sommes tous confrontés à la mort tout le temps, mais aucun de nous n'était prêt pour ce type d'isolement. Je ne peux pas voir le visage de la femme sur la photo, mais je pense qu'elle pleure."

Un homme est assis sur les marches d'un bâtiment en grès brun
Gracieuseté de Monxo López
Monxo López est un chercheur, un éducateur, un cartographe et un activiste urbain basé dans le South Bronx. Il est actuellement boursier de la Fondation Mellon au Musée de la ville de New York et boursier de cartographie au Design Trust for Public Spaces. Il est également membre fondateur de Le sud du Bronx s'unit (une organisation locale de justice environnementale), ainsi qu’un membre fondateur et membre du conseil Mott Haven / Port Morris Community Land Stewards, le Community Land Trust local. López est titulaire d'un doctorat. en sciences politiques du CUNY's Graduate Center. Il a grandi à Porto Rico et vit actuellement à Mott Haven, dans le South Bronx.

 

Jour 8, 8 mars 2021

Illustration en contreplaqué créée pendant la pandémie COVID-19 et les soulèvements de la justice raciale en 2020. Les mains liées, bordées de noir sur fond blanc, se tendent vers le haut. Les mots «Esperanza» et «Hope» apparaissent au-dessus et en dessous.
Fabio Esteban Amador. Esperanza (espoir). 20 juin 2020. Peinture aérosol et peinture acrylique sur contreplaqué. Gracieuseté de l'artiste et SoHo Broadway Initiative.

Maria Teresa Rico, membre du personnel du musée, partage ses réflexions sur l'image d'Amador:

"Le contreplaqué peint avec les mots «esperanza» et «espoir» a attiré mon attention. Je n'ai pas à vous dire que nous avons eu une année difficile. Plus que tout, l'espoir est ce dont nous avons besoin en ce moment. Espoir et confiance que cela passera et que tout ira mieux. Bien que nous ayons vu beaucoup de mauvaises choses se produire, nous avons également vu des gens faire de leur mieux pour s'aider et se soutenir les uns les autres malgré tout ce conflit. Cette pièce me rappelle le bien malgré les temps difficiles."

Portrait de Maria Terea Rico
Gracieuseté de Maria Teresa Rico
Originaire de Colombie, Maria Teresa Rico a travaillé comme gardienne junior ici au Musée pendant quatre ans. 

 

Jour 9, 9 mars 2021

Plan d'installation de "New York répond: les six premiers mois", montrant un socle avec quatre masques faciaux aux motifs variés.
Brad Farwell / MCNY

Dennis Diaz, membre du personnel du musée, réfléchit aux objets dans New York répond:

"Il est difficile de choisir une seule pièce. J'adore le sport, donc le contreplaqué peint de Colin Kaepernick a résonné en moi. Mais je pense que le socle avec tous les masques a eu le plus grand impact sur moi. J'ai perdu 33 amis et membres de ma famille à cause du COVID-19. La grand-mère de mon cousin est tombée malade en mars 2020, au début de la pandémie. Si nous avions su à quel point il était important de porter un masque, les choses auraient pu être différentes.  

J'apprécie que cette émission considère ce qui est arrivé aux personnes de couleur. Nous avons été laissés de côté. Nous avons pris le plus gros succès de tout le monde et nous sommes restés dans le noir. Il faut le savoir. Au cours du week-end, un groupe de scouts a visité la galerie. Les enfants posaient beaucoup de questions, d'où venait le virus? Les flics sont-ils bons ou mauvais? Il est important d'être un lieu où les gens comprennent l'impact de la pandémie."

Portrait de Dennis Diaz
Gracieuseté de Dennis Diaz
Dennis Diaz est un gardien principal. Il est originaire de New York qui a grandi juste en face de Central Park du musée et travaille ici depuis dix ans.

 

Jour 10, 10 mars 2021

Un chauffeur de bus portant un masque est assis au volant d'un bus, le poing légèrement levé.
Teressa Marie Valla. "Yeux absolument essentiels." 18 juin 2020. Avec l'aimable autorisation de Teressa Marie Valla.

Le juré Rohit Aggarwala partage ses réflexions sur cette image:

"Un article de la New York répond L'exposition qui résonne particulièrement chez moi est "Absolutely Essential Eyes,"une photographie d'un chauffeur de bus sur la 79e rue, à Manhattan. Plus d'une centaine de travailleurs du MTA sont morts du COVID en 2020, et le travail de tout le personnel du MTA était si important pour garder le reste de la ville - hôpitaux, épiceries, entrepôts , les soignants, et plus encore - au travail et fournissant leurs services essentiels.Les yeux souriants et le geste de force du chauffeur témoignent d'une admirable combinaison de courage, de détermination et de bonne volonté, reflétant la ville de New York à son meilleur."

Portrait de Rohit Aggarwala
Gracieuseté de Rohit Aggarwala
Rohit Aggarwala est codirecteur d'Urban Systems chez Sidewalk Labs, la filiale de technologie urbaine d'Alphabet. Il est surtout connu comme le premier directeur de la planification à long terme et de la durabilité à New York, où il a dirigé le développement du PlaNYC du maire Bloomberg. Il est titulaire d'un doctorat. en histoire américaine de l'Université de Columbia. 

Jour 11, 11 mars 2021

Une femme portant un masque facial se tient dans la galerie de l'exposition «New York Responds», regardant l'une des œuvres exposées sur les socles mis en place dans tout l'espace.

La registraire associée du musée, Madeline Hazelwood, répond à l'image de Karen Zusman:

"J'ai été frappé par cette image dès le début du développement New York répond. Pour moi, cela parle de trouver les petits moments de joie dans un temps par ailleurs anxieux et traumatisant et le temps perdu ou gagné en famille. 

Aller à la plage pendant l'été a toujours été un rituel pour moi. Cette sensation ressentie en rentrant dans le train à la fin d'une longue journée, l'épuisement s'installe dans vos membres, la peau sur le nez et les épaules serrée et juste un peu rouge de leur temps au soleil, vos orteils graveleux avec du sable, votre sac de plage plus léger de toutes les collations distribuées à des amis et à des voisins qui se prélassent avec des serviettes - c'est un sentiment partagé par de nombreux New-Yorkais et qui a beaucoup manqué à l'été 2020. 

L'amour que le père et le fils ont l'un pour l'autre est si clair dans cette image et j'ai aspiré à cette reconnexion physique avec ma propre famille, à des milliers de kilomètres dans leur propre isolement. Cela me rappelle mes propres journées à la plage en tant qu'enfant, flottant doucement sur l'eau salée, toujours assuré que les mains d'un être cher étaient à portée de main."


Jour 12, 12 mars 2021

Masques séchant sur l'évier de ma cuisine
Arlene Schulman. "Une nouvelle norme. Les masques sèchent sur l'évier de ma cuisine." 13 juillet 2020. Gracieuseté du photographe.

Chie Miyajim, productrice numérique au Musée, réfléchit sur l'image d'Arlene Schulman:

"Être témoin de la controverse sur les mandats de masque à l'époque d'une pandémie historique a été pour moi une véritable expérience américaine. Dans mon pays d'origine, le Japon, nous portons des masques depuis des lustres, pour nous protéger les uns les autres même d'un rhume banal, et personne ne conteste les raisons.

Mais ici, en même temps, les masques sont devenus un moyen d'être créatif et de s'exprimer dans le temps socialement éloigné. C'est nouveau pour moi et j'adore ça. Nous avons connu une grave pénurie d'EPI et le lavage des masques réutilisables fait désormais partie de nos vies.

C'est une corvée supplémentaire, mais je pense que cela fera une grande différence si nous continuons à porter nos masques. J'ai choisi cette image en espérant que tout le monde reste en sécurité
." 


Jour 13, 13 mars 2021

[Un camion de restauration proposant des repas Iftaar gratuits depuis la fermeture des mosquées en raison du COVID]
Tracy Scott. [Un camion de restauration offrant des repas Iftar gratuits depuis la fermeture des mosquées] 30 avril 2020. Courtesy Center for Brooklyn History.

Azra Dawood, la boursière postdoctorale de la Fondation Andrew W. Mellon du Musée, répond:

"Je pense que la cuisine de rue est un ingrédient essentiel de la vie urbaine. À New York, les poussettes métalliques distinctives et les vendeurs qui les entretiennent occupent - semble-t-il - la plupart des coins. Ou du moins ils l'ont fait dans les «pré-jours». Je ne connais pas personnellement le vendeur (à peine visible à droite) ou le coin de rue représenté sur cette photo en particulier, mais l'image est emblématique de la culture et de l'économie plus larges des chariots de rue. En même temps, à en juger par la note du photographe, il parle d'une communauté particulière - les musulmans de Coney Island.

BREAK FAST - cela peut ressembler à une faute d'orthographe du petit-déjeuner, un écart laissé par erreur entre K et F. Mais au lieu de cela, le signe fait référence à l'acte de manger à la fin d'une longue journée de jeûne à Ramzan / Ramadan. Le jeûne - et les traditions qui l'entourent - sont souvent caractérisés par la prière communautaire, des aliments spéciaux et des rassemblements animés, mais le signe nous dit que l'année dernière les mosquées n'offraient plus de repas d'iftar, le chariot semble donc avoir été réutilisé pour ce travail, distribuant des hot dogs halal, des côtelettes d'agneau avec du riz, du falafel sur du riz et d'autres aliments. Un panneau en bas à gauche nous indique que le chariot est dédié à la mémoire d'une femme - Mahmooda Shaheen - et de tous ceux qui ont été perdus à cause du COVID-19. Pour moi, l'image parle des sacrifices que tant de gens ont consentis pour lutter contre le virus, changeant la façon dont les traditions sont généralement observées et fermant temporairement des espaces communs importants tels que les mosquées. Il parle également des vies et des moyens de subsistance menacés.

Selon les données publiées l'année dernière, un tiers à la moitié de tous les restaurants de New York étaient menacés de fermeture. Ces données ne couvraient probablement pas les chariots de rue, mais les vendeurs sont confrontés à leurs propres problèmes. Selon les rapports, New York compte environ 20,000 XNUMX vendeurs de nourriture de rue, pour la plupart des immigrants. Les licences sont difficiles à trouver et de nombreux vendeurs sont confrontés à des convocations de billetterie. La pandémie a aggravé la situation. Un projet de loi, adopté en janvier, pourrait résoudre le problème en augmentant le nombre de permis légaux disponibles et en permettant ainsi à davantage de fournisseurs de se qualifier pour l'aide fédérale en temps de crise."

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