Peintures et sculptures
Le Musée de la Ville de New York possède une collection d'environ 1 500 peintures datant du début du XVIIIe siècle à nos jours. Les portraits à l'huile comprennent des représentations de personnalités new-yorkaises importantes du XVIIIe siècle , notamment des œuvres de John Wollaston, John Durand et John Singleton Copley ; tandis que le début et le milieu du XIXe siècle sont représentés par des portraitistes de renom de l'époque, tels que Gilbert Stuart, John Trumbull, John Wesley Jarvis et Daniel Huntington. Les paysages urbains forment un ensemble riche et dynamique d'œuvres explorant la vie et l'architecture de la ville du début du XVIIIe siècle à nos jours. On y trouve des tableaux de nombreux peintres remarquables du XIXe et du début du XXe siècle , parmi lesquels Johann Monges Culverhouse, Jasper Cropsey, Ralph Blakelock et Childe Hassam. Parmi les premières acquisitions du musée figurent des scènes du port et du front de mer de New York, notamment des œuvres de Robert Salmon, James Bard, Fitz Henry Lane et Antonio Jacobsen, datant des années 1790 au début du XXIe siècle . Le musée possède également une collection d'environ 200 portraits miniatures, dont des portraits réalisés par John Ramage, Charles Wilson Peale, Mary Way, Sarah Goodridge et George Catlin. Il abrite aussi une importante collection de peintures de graffitis, comprenant plus de 300 toiles et 60 carnets de croquis d'artistes tels que Lee Quinones, Futura, Rammellzee et Lady Pink. Cette collection a été donnée au musée par Martin Wong, artiste renommé du Lower East Side.
La collection de dessins et d'aquarelles du musée compte environ 6000 œuvres et représente toute l'étendue de l'art américain du début du XIXe siècle à nos jours. Il couvre un large éventail de sujets, y compris des vues marines et fluviales, des scènes de la vie urbaine, des dessins d'architecture et des rendus de bâtiments, des croquis de salle d'audience, des illustrations périodiques, des dessins pour estampes de Currier & Ives, la satire politique et sociale, et des dessins architecturaux et aquarelles. pour l'Exposition universelle de New York de 19. Cette partie de la collection comprend de grandes collections d'œuvres de divers artistes, dont James Bard, Jacqueline Barry, Nicolino Calyo, Don Freeman, Eliza Greatorex, George Heinmuller, Abraham Hosier, Rollin Kirby, Reginald Marsh, Charles Frederick Mielatz, William Sontag, Jr., Susanne Suba et John M. August Will.
La collection de sculptures compte environ 300 œuvres et se compose principalement de bustes, de figures de proue, de personnages de magasins de cigares et de maquettes pour les commandes publiques. De nombreux sculpteurs majeurs des 200 dernières années sont représentés dans la collection, notamment Hiram Powers, Thomas Crawford, John Quincy Adams Ward, John Rogers, Herbert Adams, Paul Manship, William Zorach, Richmond Barthe et Jo Davidson. La collection comprend également un groupe de moulages de vie peints de mains de boxeurs célèbres, y compris celles de Jack Johnson, Jack Dempsey et Henry Armstrong.
Un citoyen éminent de New York colonial et un loyaliste pendant la Révolution américaine, Henry White a déménagé à Londres avec l'évacuation des Britanniques de New York en 1783. Peu de temps après, son portrait a été peint par John Singleton Copley, qui a quitté définitivement son pays natal Massachusetts en Angleterre en 1775, motivé par les sympathies loyalistes de sa famille.
John Singleton Copley (1738-1815). Henry White, vers 1784. Musée de la ville de New York, 55.95.1.
À partir de 1864, Eliza Greatorex, d'origine irlandaise, a créé des dessins qui exploraient la longueur et la largeur de Manhattan et visaient à enregistrer des structures historiques qui étaient sur le point d'être rasées au cours de dix ans. Sur la photo, l'hôpital de New York a été fondé en 1771 avec une charte du roi George III et était à l'origine situé sur Broadway entre ce qui est maintenant les rues Duane et Catherine.
Eliza Greatorex (1819-1897) . L'ancien hôpital de la ville de New York, à l'intérieur des portes, 1869. Musée de la ville de New York, 35.408.68.
En 1825, Emma Somers Towne épousa Pierre Louis Foulke, qui était associé dans la société commerciale Foulke and Sons. L'entreprise a été créée à New York en 1818 par son père Joseph, dont on se souvient le mieux aujourd'hui en tant que propriétaire de Gracie Mansion de 1823 à sa mort en 1852. De 1923 à 1931, Gracie Mansion fut la première maison du Musée de la ville de New York, et en 1942, il a été officiellement désigné comme la résidence officielle du maire.
Daniel Huntington (1816-1906) , Emma Towne Foulke (Mme Pierre Louis Foulke) et son fils, 1839. Musée de la ville de New York, 28.23.
Le patinage dans Central Park a commencé en décembre 1858, lorsqu'une partie du lac inachevé au sud de la Ramble a été inondée et gelée. Les vingt acres de glace du nouveau parc ont entraîné une énorme popularité pour le sport et les artistes ont rapidement réagi aux possibilités picturales. La peinture de John O'Brien Inman montre des patineurs sillonnant le lac sous le clair de lune sur un fond de la terrasse au nord du centre commercial, avec la fontaine Bethesda qui se profile au bord du lac.
John O'Brien Inman (1828-1896) . Patinage au clair de lune - Central Park - La terrasse et le lac, vers 1878. Musée de la ville de New York. 49.415.2.
Alors qu'elle vivait à East Harlem dans les années 1950, Alice Neel a tourné son attention vers les enfants du quartier, dont George Arce, un jeune garçon qui a posé pour elle plusieurs fois. Arce et Neel sont restés amis pendant près de trente ans, et Arce est représenté dans ce tableau assis à la table de la cuisine de Neel. Le tableau a été donné au musée en 1968 par Thelma Hall, ancienne voisine et amie de Neel, et elle-même portraitiste et peintre de paysage urbain, dont le travail fait partie de la collection de peintures du musée.
Alice Neel (1900-1984) . Un garçon espagnol [George Arce], 1955. Musée de la ville de New York, 98.46.5.
Howard le Canard est apparu pour la première fois sous forme de fresque murale en 1978 sur le mur d'une cour de récréation jouxtant le collège Corlears Junior High School n° 56 (aujourd'hui Corlears Complex) sur Henry Street, dans le Lower East Side, à l'invitation du principal de l'établissement. Howard le Canard était le personnage de bande dessinée préféré de Quinones, qui s'identifiait à son caractère turbulent, indiscipliné, têtu et rebelle. Cette version réduite de la fresque a été commandée à l'artiste Martin Wong, qui en a fait don au City Museum en 1994.
Lee George Quinones (né en 1960). Howard le Canard, 1988. Musée de la Ville de New York, 94.114.1.
