L'art comme soin : les peintures murales dans les hôpitaux pédiatriques
Cet événement est passé.
À propos de la table ronde
Lorsqu'Abram Champanier a peint son cycle de fresques Alice pour le service de pédiatrie de l'hôpital Gouverneur en 1938, il avait compris une notion que le domaine de la conception des établissements de santé a mis des décennies à formuler : l'environnement dans lequel un enfant reçoit des soins est aussi essentiel à ces soins que n'importe quelle intervention clinique. Cette table ronde s'interroge sur la manière dont cette conviction se traduit aujourd'hui dans les hôpitaux publics de New York.
Depuis 2012, RxART a réalisé neuf commandes importantes auprès d'artistes de renommée internationale au sein du réseau NYC Health + Hospitals, en accordant une place centrale aux espaces pédiatriques. Parmi ces commandes figure une œuvre de Julia Chiang, installée à l'hôpital NYC Health + Hospitals/Maimonides. Parallèlement, le projet « Arts in Medicine Community Mural Project », considéré comme le plus vaste programme de fresques murales dans un hôpital public du pays depuis l'époque de la WPA, a permis à des artistes locaux d'investir les services de pédiatrie du réseau. Cindy Lozito, notamment, a réalisé la fresque « Seasons of Reciprocity » dans l'unité d'hospitalisation pédiatrique de l'hôpital NYC Health + Hospitals/Metropolitan.
Ce panel réunit les artistes, les défenseurs et les dirigeants hospitaliers à l'origine de certaines de ces œuvres. Examiner l’impact d’un art intentionnel et ambitieux dans les espaces où reçoivent des soins les patients les plus jeunes et les plus vulnérables de New York, et ce qu’il exige des institutions publiques qui les prennent en charge. Présenté en lien avec Un autre pays des merveilles : la fresque d'Alice d'Abram Champanier.
Haut-parleurs en vedette
- Discours d'ouverture par Rick LuftglassDirectrice générale du Fonds d'illumination Laurie M. Tisch ; Historienne
- Julia Chiang, Artiste
- Diane BrunFondatrice et directrice générale de RxART
- Cindy LozitoArtiste muraliste communautaire, NYC Health + Hospitals ; Créatrice de Seasons of Reciprocity, Unité d'hospitalisation pédiatrique, NYC Health + Hospitals/Metropolitan
- Caitlin OrbanDirecteur adjoint des opérations, NYC Health + Hospitals
- Animé par Larissa W. Trinder, vice-présidente adjointe, Arts et médecine, NYC Health + Hospitals
Rick Luftglass est directeur exécutif du Laurie M. Tisch Illumination Fund, qui vise à améliorer l'accès aux opportunités pour tous les New-Yorkais et à bâtir des communautés dynamiques et prospères. Avant de rejoindre l'Illumination Fund en 2011, Rick a passé 16 ans chez Pfizer, où il a occupé les postes de directeur exécutif de la Fondation Pfizer et de directeur principal de la philanthropie d'entreprise et de l'engagement communautaire aux États-Unis. À ce titre, il supervisait des initiatives dans les domaines de la santé, de l'éducation scientifique et du développement communautaire. Il a également dirigé le programme de dons de médicaments de Pfizer destiné aux patients à faibles revenus non assurés dans les centres de santé communautaires et les hôpitaux publics, permettant ainsi à plus de deux millions de patients d'obtenir des médicaments chaque année. Rick a débuté sa carrière dans des organisations artistiques à but non lucratif, en produisant des concerts célébrant le jazz et les traditions artistiques des communautés immigrées. Il préside actuellement le Center for Traditional Music and Dance, une organisation à but non lucratif de la ville de New York qui se consacre à la préservation du patrimoine culturel des communautés immigrées urbaines. Rick est titulaire d'un MBA de la Stanford Graduate School of Business et d'une licence en histoire du Haverford College.
Julia Chiang est reconnue pour ses peintures et céramiques vibrantes de couleurs et d'énergie, aux formes et motifs évoquant le corps, le paysage et les phénomènes naturels. Elle a toujours rêvé que son travail lui permette de parcourir le monde et a eu la chance de pouvoir voyager grâce à ses œuvres. Parmi ses expositions personnelles, citons : « Julia Chiang : The Glows and The Blows » , Parrish Art Museum, Water Mill, New York ; « Run Like the Rain » , Jessica Silverman, San Francisco, Californie ; « Secret Smile » , The Modern Institute, Glasgow, Écosse ; « Salt on Our Skin » , Nicola Vassell Gallery, New York, New York ; et « Remember That Time When What » , Nanzuka, Tokyo, Japon. Elle a également participé à des expositions collectives, notamment : « Rashid, Sheree and Friends » , Château La Coste, France ; « Follow Through », Nicola Vassell Gallery, New York, New York ; et « The Modern Institute : Space Forgets You » , Dovecot Studios, Édimbourg, Royaume-Uni. Enfin, elle a réalisé des projets publics, dont « This Way, That Way, Here » , en collaboration avec l'Art Production Fund du Rockefeller Center. Les fresques RxArt ornent les urgences pédiatriques de Maimonides à Brooklyn (New York), l'hôtel Rockaway à Far Rockaway (Queens, New York) et l'Institut de bien-être Nappi (SUNY Upstate, Syracuse, New York). Chiang est représentée par The Modern Institute, la galerie Nicola Vassell et Nanzuka.
Diane Brown : Fondatrice et présidente de RxART, Diane Brown a bâti un parcours professionnel qui puise son inspiration aussi bien dans son expérience d'étudiante en médecine à l'Université du Wisconsin que dans sa carrière de galeriste, marchande d'art et commissaire d'exposition. Elle a dirigé la galerie Diane Brown à Washington D.C. de 1976 à 1982, puis à New York de 1983 à 1992. La galerie a accueilli certains des artistes les plus importants de l'époque, exposant notamment les œuvres de Louise Lawler, Allan McCollum et Tony Oursler. Diane Brown a également joué un rôle déterminant dans le lancement des carrières de Mary Weatherford et Steve Wolfe, entre autres. Après la fermeture de la galerie en 1992, elle a travaillé comme marchande d'art indépendante, commissaire d'une importante collection de photographies d'entreprise et professeure associée en gestion des arts à l'Université de New York. Elle a fondé RxART en 2000 et RxART Canada en 2015. RxART poursuit son expansion et a lancé des collaborations internationales en 2026.
Cindy Lozito est une muraliste, illustratrice et dessinatrice de presse installée à Philadelphie, originaire du Queens, à New York. Son travail s'appuie sur le dessin et la peinture, qu'elle explore à différentes échelles, de la bande dessinée à la fresque murale recouvrant des bâtiments entiers. Ses œuvres abordent fréquemment le pouvoir de l'imagination et du jeu, de l'enfance à l'âge adulte, la construction de l'identité, le deuil familial à travers la préservation des récits, et la création d'espaces qui embellissent et colorent notre environnement. Elle considère chaque projet comme une occasion d'utiliser le récit visuel pour créer un lien d'appartenance entre l'artiste et le public. Parmi ses clients figurent le World Trade Center, Abrams Books, le New York Times, le Philadelphia Museum of Art, Mural Arts, et bien d'autres.
Caitlin Orban est directrice adjointe des opérations au sein du réseau NYC Health + Hospitals et art-thérapeute agréée. Elle travaille pour NYC Health + Hospitals depuis 2013, où elle a occupé divers postes en contact direct avec le personnel et les patients. Avant de rejoindre l'équipe de transition de Health + Hospitals, Caitlin pilotait des initiatives de bien-être destinées au personnel soignant de première ligne. Son expérience clinique couvre la psychiatrie adulte et infantile en milieu hospitalier, les services de désintoxication et de traitement des dépendances, ainsi que la psychiatrie légale. Forte de plus de dix ans d'expérience dans le secteur de la santé, Caitlin a constaté l'impact transformateur des arts créatifs sur le rétablissement, la résilience et le bien-être général. Son approche met l'accent sur le lien corps-esprit, utilisant les arts créatifs et expressifs pour aider les individus à gérer le stress et l'anxiété et à améliorer leur qualité de vie. Caitlin est passionnée par l'intégration des arts créatifs et expressifs dans les soins de santé et par la promotion d'approches novatrices qui soutiennent à la fois les soins aux patients et le bien-être du personnel. Forte de son expérience clinique et de leadership, elle se consacre à l'élaboration d'initiatives de bien-être du personnel visant à lutter contre la fatigue de compassion et l'épuisement professionnel, à renforcer la résilience et à cultiver un environnement de soins de santé plus compatissant et centré sur l'humain.
Larissa W. Trinder est directrice générale du programme Arts in Medicine de NYC Health + Hospitals. Avant de rejoindre le plus grand réseau de santé publique du pays, elle a travaillé pendant plus de 20 ans dans le secteur associatif de la santé et des services sociaux. Elle milite pour l'intégration des arts visuels et créatifs comme moyen d'expression pour améliorer la santé des patients, renforcer l'engagement du personnel et avoir un impact positif sur la communauté. Larissa est titulaire d'un master en politiques publiques de l'école de service public Robert F. Wagner de l'université de New York.
Supporters
Ce programme est soutenu, en partie, par des fonds publics du Département des affaires culturelles de la ville de New York, en partenariat avec le conseil municipal.
L’exposition « Another Wonderland » a été rendue possible grâce au soutien majeur du Laurie M. Tisch Illumination Fund. Nous remercions tout particulièrement le Département des affaires culturelles de la ville de New York, en partenariat avec le Conseil municipal, pour son engagement. Nous remercions également nos sponsors : Bloomberg Philanthropies, la Fondation de la famille Knapp, M&T Bank et le Conseil des arts de l’État de New York. Un soutien supplémentaire a été apporté par la Fondation de la famille Donald et Barbara Zucker et d’autres donateurs généreux.