Costumes et textiles
La collection de costumes et textiles du Musée de la ville de New York est l'un des principaux dépositaires de vêtements centrés sur la ville de New York et se distingue par son interprétation des vêtements non seulement comme un moyen de mérite esthétique, mais aussi comme un commentaire social. La collection d'environ 26,000 XNUMX objets révèle le caractère singulier et l'évolution de la ville en tant que capitale nationale de la mode, et reflète les personnalités et les aspirations distinctives des New-Yorkais eux-mêmes.
La vision interprétative précoce de la collection visait à sensibiliser le public à l'interdépendance entre l'histoire de la ville, sa population et son mode vestimentaire en évolution. Il a acquis et préservé des objets qui servent à raconter l'évolution physique et esthétique de la capitale de la mode de notre pays, donnant un aperçu de l'histoire sociale et économique de sa population. Ses collections témoignent du caractère ambitieux de la mode tout au long de l'histoire de la ville, mettant en valeur des vêtements acquis auprès des premiers porteurs (ou de leurs descendants). Unifiés par ce facteur commun, ses collections contrastent et juxtaposent les conceptions séminales de la couture parisienne avec des vêtements produits par les premières couturières de la ville, les ateliers des grands magasins et les concepteurs de l'industrie du vêtement naissante de la ville. Les collections de la Collection trahissent la nature inlassablement ambitieuse du style new-yorkais et renforcent l'appréciation du public pour l'impact du paysage social de la ville sur son mode vestimentaire.
La Collection de costumes génère des expositions spéciales thématiques qui mettent en valeur ses objets de collection permanente. De plus, le portail des collections du musée propose Worth / Mainbocher, une exposition spéciale sur le Web présentant 119 conceptions produites par les concepteurs, détenues et portées par des New-Yorkais qui combine les entrées du catalogue avec une analyse technique complète de leur construction. Les ajouts récents au portail incluent une documentation photographique et en haute résolution du catalogue de 530 vêtements pour femmes du milieu du siècle de la collection, ainsi que 330 de ses 18th19th th possessions du siècle des éventails.
Ce costume déguisé en satin de soie et velours orné de guirlandes métalliques argentées et dorées et de paillettes en argent, a été porté par la mère du donateur, Mme Cornelius Vanderbilt II au bal William K. Vanderbilt, le 26 mars 1883. La collection de costumes comprend des déguisements et des vêtements pour occasions spéciales portés à divers galas importants de New York, documentant des événements datant de 1789 à nos jours. Crédit d'image: House of Worth (ferme). Déguisement "Electric Light", 1883. Musée de la ville de New York, don de la comtesse Laszlo Szechenyi. 51.284.3A-H.
Cette robe de bal en gaze d'argent et de soie tissée en broché avec des motifs floraux en velours taille corail et non coupée, a été portée par Mme David Lyon Gardiner le 12 octobre 1860 à un bal tenu à l'Académie de Musique le 14th Street et Irving Place pour honorer le prince de Galles en visite. Par tradition familiale, le textile a été tissé à Lyon, avec une longueur réservée à l'impératrice de Russie et une seconde à la famille Gardiner.
Crédit d'image: Charles Frederick Worth, Worth & Bobergh. Robe de bal, 1860. Musée de la ville de New York, don de Mlle Sarah Diodati Gardiner. 39.26AB.
Cette robe de soirée en filet de soie est parsemée de brillants en cristal sur une charmeuse de soie en crêpe de pêche réalisée par Norman Norell pour Lauren Bacall et présentée dans le numéro d'octobre 1963 de Harper Bazaar.
Crédit d'image: Norman Norell (1900-1972). Robe de soirée "Tissue-of-Diamonds", 1963. Musée de la ville de New York, don de Lauren Bacall. 86.154.1.
La créatrice Ruby Bailey a créé une miniature de caftan pour une poupée de mode correspondante intitulée: "Africa Speaks", et est considérée comme l'une des premières partisanes de la conception de vêtements afrocentriques. Elle a résidé à Harlem pendant une grande partie de sa vie, concevant et fabriquant des modes tout au long. Elle a été répertoriée en tant que couturière et couturière indépendante, et a exposé ses poupées de mode "Sculpture de coton" (maquettes tridimensionnelles de ses créations) dans divers lieux, y compris l'Empire Room au Waldorf Astoria.
Crédit d'image: Ruby Hyacinth Bailey (1908-). Caftan "Africa Speaks", 1963-1966. Musée de la ville de New York, don de la succession de Ruby Bailey. 2004.41.6.
Crédit d'image: Bill Cunningham (1929-2016). Masque de cygne, 1966. Musée de la ville de New York, don de Mme Frederick Eberstadt. 67.12.
Les points forts de la collection de costumes comprennent une large gamme d'uniformes militaires et municipaux, y compris un rare uniforme continental porté par le lieutenant Lewis Morris pendant la guerre révolutionnaire et par la suite lors de l'inauguration de Washington.
Crédit d'image: Mainbocher (1891-1976). Uniforme de l'US Navy WAVES (Women Nommated for Volunteer Emergency Service), Yeoman, 3e classe, printemps-été 1942. Musée de la ville de New York, don de Mme Gladys Schapira Moulton. 46.298.3A-D
